其中蕴涵的丰富思想，不仅能让中学生了解中华民族的灿烂文化，而且可以启迪智慧、发展潜能、陶冶情操。
在重视传统文化的今天，初中语文课本中做诵读要求的课内和课外古诗词就有80多首，古诗词已经成为当代中学生拓展视野、感受崇高、增知明理的好教材。
初中语文新课程标准强调，中学生要能“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品味和审美情趣。
”那么在古诗词教学中，如何通过积累和运用提高学生的欣赏品味和审美情趣？抛开日常教学这个渠道，笔者注意到一个突破口，那就是课本中的“课外古诗词诵读”板块。
所选诗词除课程标准推荐的诵读篇目外，另增加若千经典名篇，要求学生能够熟读背诵，培育对传统文化及汉语美感的体认，加强文化积累。
每首诗词的右侧都有对文学常识和字词的注释，而笔者所说的突破口正是正文下方200字左右的赏析短文。
短文紧紧围绕诗词文本进行鉴赏，解说通俗易懂，对诗人内心情感的分析有理有据，对诗作技法的提炼精准到位，加之语言精到，意蕴丰厚，富有人生哲理，堪称质量上乘的散文诗，所以学生每每在朗诵完正文后，继续自发朗诵赏析美文。
这样的朗诵，无论是对诗词的理解，还是对文学养分的吸收，都是实用而美好的体验。
以人教版九下第三单元“课外古诗词诵读”为例：人教版九下第三单元“课外古诗词诵读”篇目及赏析点一览表
一品诗题
题目是诗歌的眼睛和灵魂，往往有很多诗歌，在题目中就涵盖了该诗的主要内容、中心、旨意，或暗示了它的感情基调。
抓住题目进行思考，易于把握该诗的情感脉络。
另外，从文学鉴赏“知人论世”的必要性来看，作者要表达的情感并非无病呻吟，凭空而来，往往是有感而发的，而诗题中恰恰可能暗含写作背景，因而联系作者的处境及作品内容的背景、典故，可以更深刻地理解诗词的思想内容。
所以我们读诗，首先要不忘从诗歌的题目入手，结合其内容把握诗歌的灵魂，例如课本中关于陈与义《临江仙·夜登小阁，忆洛中旧游》的鉴赏美文：
洛城的繁华、午桥的宴饮、幽雅的杏花、悠扬的笛声，如同沟水中的月影，都已远去。
经历国破家亡的流离之苦，看破尔虞我诈的宦海沉浮，世事沧桑，人生如寄，不胜感喟。
鉴赏者抓住诗题中的信息，从“夜登小阁”和“忆洛中旧游”，推断出陈与义的遗民身份，自然感喟时光不再，豪情已减。
一个国破家亡之人眼前的景，被浓重的思绪缠绕覆盖，文字间充满了理解和感叹。
二品诗意
诗言志，因而古人总是用心构思。
许多诗人作诗是“两句二年得，一吟双汨流”“吟安一个字，拈断数茎须”。
而诗人的诗意与诗情又是从现实生活中得来的。
因此我们要充分了解作者的身世、创作背景及作家创作诗歌的风格，这样才能准确把握诗歌的真正情感。
理解诗意，是学好古诗的关键。
只有悟出诗歌所反映的思想感情，才算准确把握诗歌的内涵和真谛。
我们在学古诗时，一定要对古诗细细咀嚼，从而悟出诗人的情感及诗歌的意境。
以心去发现心，以情去体会情，增强身份和体验的代入感，切不可仅仅是完全的读者身份，作局外观。
我们可以通过抓重要的字词句来理解诗意。
如《定风波》的赏析文字——词人出游遇雨，却不慌不忙，在雨中吟咏长啸，聆听雨韵，思索人生。
那“穿林打叶”的风雨，可以不去留意，把它们当作背景音乐;那料峭的春风，最多不过把酒吹醒，让人感到微冷而巴。
胸怀坦荡，可以包容天地，听任自然。
这样，无论是风吹雨打，还是阳光照耀，都能随遇而安。
鉴赏者穿行词作中，有感于“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行”“料峭春风吹酒醒，微冷”所传递的深层意蕴，想象在词人眼中，眼前的风雨早已被赋予了现实意义，在身世浮沉中，词人早已看淡风雨，忽略寒冷。
鉴赏者可谓走进了词人内心深处。
三品炼字
古人做诗特别讲究“炼字”，比如有名的“红杏枝头春意闹’，“闹”一来，境界全出。
再比如“云破月来花弄影”，“弄”字一现，境界全出。
还有贺知章《咏柳》中“不知细叶谁裁出”的“裁”字，王维《使至塞上》中“大漠孤烟直，长河落日圆”的“直”和“圆”字；岑参《白雪歌送武判官归京》中“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪”的“飞”字等等，我们都无法用另外更恰切的字来代替，这些都是古诗炼字的典范。
这些字如果不仔细体会，学生怎能写出美的鉴赏文?在纳兰性德的《浣溪沙》赏析文字中，有这样的表述：“词人的感觉细腻而敏锐:马嘶的声音是被北风吹断的，烟霞是“一抹”，残阳是“半竿”。
一切似乎都可以度量，一切最终又难以度量。
这就是词人怅悯而放歌的动因吧!”鉴赏者抓住一对数量词进行赏析，深入词人情感深处，通过诗意的语言，哲学层面的思考，分析出他内心的怅惘。
四品佳句
佳句、警句如石中之玉、水中之珠，它们是诗歌的灵魂，一首诗，往往因为有了它们，才得以脍炙人口。
我们要细细咀嚼，品尝出词句的情味，领悟其情调和精神。
比如王勃《送杜少府之任蜀州》中的“海内存知己，天涯若比邻”；李煜《相见欢》中的“剪不断，理还乱，是离愁。
别是一股滋味在心头”；陆游《游山西村》中的“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”等。
赏析短文中这样写：“胸怀坦荡，可以包容天地，听任自然。
这样，无论是风吹雨打，还是阳光照耀，都能随遇而安。
”可谓道出了词人的精神和品格，品出了词作的情味和精神。
五品技法
中国古典诗词在艺术手法上可谓炉火纯青，登峰造极，诸如象征、用典、对仗、写景抒情、托物言志等，在李白、杜甫、白居易、苏轼、辛弃疾、李清照等诗人词人的手中无不运用得娴熟自如。
杜甫《客夜》诗中云：“计拙无衣食，途穷仗友生。
老妻书数纸，应悉未归情。
”“友生”一词前人已有之言，出自《诗经·小雅·伐木》：“相彼鸟矣，犹求友声。
矧伊人矣，不求友生？”和《诗经·小雅·常棣》：“虽有兄弟，不如友生。
”两首诗中的“友生”都是强调友人的重要性。
在《太常引》的赏析中，我们读到这样的文字：“词人在咏月，更是在抒发自己的壮志豪情。
问月的情趣与隐喻的含意融为一体，耐人寻味。
阅读时，要注意体会词作丰富的想象力，以及托物言志的写法。
”鉴赏者深度阅读，品出了词作技法方面的特点，并对读者的阅读和解读提出了自己的建议。
六品现代意义
很多诗歌脍炙人口，流传千古，就是因为它们在某些方面仍能让现代人产生共鸣。
引导学生读古代诗歌，除了理解之外，更重要的还要从现代人的视觉来观照它们，注意把诗歌的感情与我们自身的感情联系起来，将它们的现代意义充分发掘出来。
如文天祥的《过零丁洋》中的千古名句“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，至今仍掷地有声，激励着千千万万的中华儿女为民族的振兴而舍生忘死。
王勃的“海内存知己，天涯若比邻”之所以至今仍为人津津乐道，是因为它能以积极健康向上的感情，给人以莫大的安慰和鼓舞。
苏轼的《定风波》中有这样的名句，“谁怕？一蓑烟雨任平生”，鉴赏者说：“人生何尝不会“栉风沐雨"?只要坚守自己的精神世界，顺境不骄，逆境不惧，就会少些烦恼，多些宁静和快乐。
”陈与义《临江仙》中“古今多少事，渔唱起三更”，鉴赏者言：“当个人的愁苦融入历史的长河，那愁苦便淡去许多，成为渔唱桃歌，成为集体的记忆。
”皆可谓充满哲思，言近旨远，照耀着今人的心灵。
上面六方面只是写作赏析美文时构思的方向，学生不必面面俱到，往往只需抓住其中的一点或两点，用流畅，最好是稍微优美的文字表述出来即可。
若能坚持长久训练，定能提高学生的古诗词鉴赏水平，同时提高学生的语文素养和语言表达能力。
